روما الحديثة: من إعادة الإعمار إلى المعاصرة (من الخمسينيات حتى الوقت الحاضر)

أهلاً بك في روما التي لا يراها معظم الزوار. بينما يتوافد الملايين على الكولوسيوم والبانثيون، أنت على وشك التجول في المدينة التي نهضت من أنقاض الحرب العالمية الثانية وأعادت ابتكار نفسها كواحدة من أكثر عواصم العالم مفاجأة في التصميم الحديث والفن المعاصر. على مدار الساعات القليلة القادمة، ستنتقل من قباب بيير لويجي نيرفي الأولمبية في منطقة EUR إلى متحف MAXXI الذي يتحدى الجاذبية للمهندسة زها حديد في منطقة فلامينيو، مروراً بأحياء مدينة الحدائق، وانفجارات فن الشارع، ومحطة طاقة تحولت إلى معرض للمنحوتات، وواجهات خيالية تتحدى كل قواعد العمارة. هذه هي قصة كيف أعادت مدينة مدمرة بناء هويتها الإبداعية وليس فقط مبانيها. نبدأ من حيث بدأت تلك الطموحات في التجسد بوضوح. يأتي معظم الناس إلى روما من أجل الأطلال. لكن انظر إلى هذا. هذا ليس قديماً. هذا من عام 1960. هذا هو "قصر الرياضة" (Palazzo dello Sport)، وهي اللحظة التي توقفت فيها إيطاليا عن كونها بلداً محكوماً بما فقدته، وبدأت في بناء ما يمكن أن تصبح عليه. تجول حوله أولاً، فقط تأمله. أنت ترى قبة بعرض 100 متر بدون أعمدة تحتها. لا شيء يحملها سوى هذه القشرة الرقيقة من الخرسانة المسلحة التي تحمل كل شيء بطريقة ما. عندما أنهى بيير لويجي نيرفي هذا البناء، لم يصمم مجرد ساحة لكرة السلة للأولمبياد. لقد أعاد بناء ثقة روما في الخرسانة نفسها. تتكون القبة من أكثر من 1000 عنصر خرساني فردي؛ تسعة أنواع مختلفة، مثبتة معاً مثل أحجية ثلاثية الأبعاد ضخمة. لم تكن هذه وحشية من أجل الوحشية، بل كانت هندسة كفن نحتي. أدرك نيرفي أن الخرسانة لا يجب أن تكون ثقيلة؛ يمكن أن تكون عقلانية ودقيقة ورقيقة تقريباً. تمتد قبو القشرة الرقيقة من فتحة مركزية (oculus)؛ ذلك الفتح الدائري في الأعلى الذي يسمح للضوء بالتدفق إلى الساحة بالأسفل. إنها وظيفية، نعم، لكن انظر كيف يتحرك الضوء. هذه ليست صدفة. هذا قصد. إليك ما يضيع في كتب التاريخ: استضافت روما أولمبياد 1960 لتخبر العالم بشيء ما. كانت الحرب قد انتهت منذ 15 عاماً. كان اقتصاد إيطاليا يتحرك، والصناعة تعود. وكانوا بحاجة إلى مبنى لا يصرخ "نحن نتعافى" - فهذا ضعيف جداً - بل "نحن نبتكر أنفسنا". أعطاهم نيرفي ذلك. في عصر كان فيه معظم إعادة الإعمار بعد الحرب يتمحور حول الكفاءة والإصلاح، كان هذا طموحاً. كان هذا يعني: نحن لا نعيد البناء فحسب، نحن نعيد التخيل. الخرسانة هنا هي شعر يحمل الأحمال. كل خط يمتد من المركز، مما يخلق دعامات مثلثة على المحيط تبدو كفن هيكلي. وهي بالفعل فن هيكلي؛ لا فرق. الشكل يتبع ليس فقط الوظيفة بل المنطق المجسد. هذا ما يفصل نيرفي عن الكثير من معاصريه. لم يضف زخرفة إلى الخرسانة؛ بل جعل الخرسانة نفسها زخرفية من خلال الهندسة الخالصة. ادخل إلى الداخل وستشعر بذلك فوراً؛ هذا الانفتاح، هذه المساحة التي تتنفس. غياب الأعمدة يغير تجربتك المكانية تماماً. لطالما كانت ملاعب كرة السلة صناديق. هذه مساحة. يبدو السقف وكأنه يطفو. يجب أن تعرف أيضاً أن نيرفي لم يعمل بمفرده هنا. صمم المهندس المعماري مارتشيلو بياتشنتيني المبنى؛ وكان نيرفي هو المهندس الإنشائي. لكن عندما عمل نيرفي، كان هو العمارة. لم يكن التمييز مهماً. سترى هذا النمط مرة أخرى في توجه روما الحديث - المهندس كمعماري، الهيكل كشكل، الخرسانة كمادة ذات دقة قصوى. هنا تبدأ جولتنا لأن كل ما يلي - القاعة، ومتحف MAXXI، وحتى التصميم الروماني المعاصر - يمكن تتبعه إلى هذه اللحظة. قالت هذه القبة: روما قادرة على تفكير هيكلي جريء وجميل. وصدقت المدينة ذلك.