أوينو: ميدان معركة، حديقة عامة، وسوق سوداء

أنت تقف على تلة تستمر في الخسارة، وفي كل مرة تخسر، يتم تسليم الأرض للجمهور. لا تبدو أوينو كميدان معركة اليوم، بل تبدو كحديقة: أشجار، بركة، طابور أمام متحف، وحركة مرور هادئة لمدينة في يوم عطلتها. هذه هي خدعة المكان. فما تمشي فوقه كان محل صراع وجوع وإعادة بناء أكثر من مرة، وكل هزيمة كانت تتحول إلى شيء يمكن لأي شخص استخدامه؛ حديقة، مجموعة فنية لم يتفق عليها أحد، وسوق نشأ من العدم لإطعام الناس. على مدى الساعتين القادمتين، ستهبط حوالي ستة كيلومترات، من هذه الحافة إلى الشوارع المسطحة في الأسفل، متبعًا نفس النمط محطة تلو الأخرى: أرض فُقدت، ثم فُتحت. إنها ليست جولة رسمية، فحطام المكان هنا له طريقة في التحول إلى بنية تحتية، وتتحول البنية التحتية في النهاية إلى شارع يبيع طعامًا بلاستيكيًا مقنعًا بشكل مذهل. ابدأ هنا، في قمة التلة، ودعها تأخذك إلى الأسفل. ميدان المعركة تحت قدميك. انظر إليه: رجل ممتلئ الجسم يرتدي كيمونو فضفاضًا وصندل قش، بأكمام مرفوعة، يمشي مع كلب صغير مقيد. لا سيف مرفوع، لا حصان، لا زي عسكري، ولا قاعدة تصور مشاهد المعركة. لو لم تكن تعرف الاسم، لظننت أنه عم شخص ما في نزهة مسائية. هذا بالضبط هو التأثير الذي أراده داعمو التمثال. هذا هو سايغو تاكاموري، وهذا المظهر غير الرسمي يؤدي وظيفة حقيقية. لقد قاد الجيش الإمبراطوري الذي شق طريقه صعودًا إلى هذه التلة في يوم واحد عام 1868 — الرجال الذين هزمهم مدفونون على بعد خطوات قليلة خلفك، وتلك القصة تنتمي للمحطة القادمة، وليس هذه. بعد تسع سنوات من ذلك النصر، حشد سايغو جيشه الخاص ضد الحكومة التي ساعد في بنائها، وخسر، ومات من أجلها. جنرال انتصر على هذه الأرض بالضبط، ثم متمرد خسر في كل مكان آخر: هذا هو حال كل من تخلده هذه الحديقة. إنه أيضًا المكان الذي يبدأ فيه نمط الجولة بأكملها. في كل مرة تخسر هذه التلة معركة، يحول شخص ما الأرض إلى شيء يمكن للجمهور المشي فيه؛ وأول ضحية لهذا النمط هو الرجل القائم على هذه القاعدة. رُفع التمثال البرونزي في عام 1898، بعد واحد وعشرين عامًا من وفاة سايغو، وصنعه تاكامورا كون، النحات الرائد في أعمال الخشب والبرونز في بلاط ميجي. اختار كون والرجال الذين مولوا التمثال الكيمونو والكلب عمدًا، متجاهلين اعتراضات من أرادوا جنرالًا بالزي العسكري على حصان. كان سايغو بالزي العسكري سيكون نصبًا تذكاريًا للتمرد؛ بينما سايغو وهو يمشّي كلبه تسون لا يمكن تفسيره إلا كشخصية محلية محبوبة وغريبة الأطوار. الملابس تقوم بدور الاعتذار السياسي الذي لم تستطع الحكومة نفسها القيام به بالكامل. حتى الوجه مجرد تخمين. لا توجد صورة موثوقة لسايغو؛ فمعظم الروايات تقول إنه لم يُلتقط له أي صورة أثناء حياته، ويُقال إنه تجنب الجلوس لالتقاط واحدة. لذا في عام 1883، بعد ست سنوات من وفاته، طُلب من النقاش الإيطالي إدواردو كيوسوني، الذي لم يلتق به قط، إنتاج صورة نهائية للدولة. وبالعمل من الشهادات بدلاً من الصور الفوتوغرافية، قيل إنه جمع النصف العلوي من وجه الأخ الأصغر لسايغو مع النصف السفلي من وجه ابن عمه، ثم نقّح الصورة المركبة مقابل ذكريات أفراد العائلة حتى أخبروه أنها تبدو صحيحة. أصبح هذا التصميم هو القالب لهذا التمثال ولكل صورة لسايغو في الكتب المدرسية منذ ذلك الحين؛ وجه بني بواسطة لجنة، بعد جيل واحد من أي شخص رآه بالفعل. وهذا يقودنا إلى القصة التي يرويها الجميع عن حفل الكشف عن التمثال. يُقال إن أرملة سايغو، إيتوكو، نظرت إلى التمثال البرونزي النهائي وتمتمت بأن زوجها لم يبدُ هكذا أبدًا، قبل أن يُسكتها أحد الأقارب. إنها قصة جيدة، وقد تكون حقيقية، على الرغم من أن المؤرخين الذين بحثوا فيها ليسوا متأكدين مما إذا كانت قد حضرت الحفل على الإطلاق، ويعتقد البعض أن شكواها — إن كانت قد فعلت ذلك — كانت حول الملابس غير اللائقة، وليس الوجه؛ فوفقًا لروايتهم، كان سايغو حريصًا جدًا على المظهر اللائق في الأماكن العامة، ولا يشبه هذه الشخصية المسترخية برداء الحمام. لم يستطع أحد من الأحياء حسم الأمر، وهو جوهر النصب التذكاري المبني من ذاكرة منقولة. السياسة وراء العفو مهمة أيضًا. بعد انهيار التمرد، مات سايغو كخائن موصوم، وبقي كذلك لمدة اثني عشر عامًا. في فبراير 1889، وكجزء من العفو الذي ميز دستور الإمبراطورية اليابانية الجديد، استعاد الإمبراطور رتبته في البلاط وبرأ اسمه بعد وفاته. هذا الانعكاس هو السبب الوحيد الذي جعل رجلًا حمل السلاح ضد الدولة يحصل على تمثال في حديقة بنتها الدولة نفسها للتو. لاحظ، وأنت تمشي، مدى بساطة مظهره مقابل ذلك التاريخ؛ كلب، كيمونو، وتلة مليئة بأشجار الكرز خلفه، وتحت كل ذلك، خاسر أول سامحته الحكومة بما يكفي لتضعه على قاعدة.